O szczotkach O szczotkach
3 WSPÓLNE PROBLEMY (I ROZWIĄZANIA), GDY PRACUJĄ Z KOLOREM WODY 3 WSPÓLNE PROBLEMY (I ROZWIĄZANIA), GDY PRACUJĄ Z KOLOREM WODY
Akwarele są niedrogie, łatwe do czyszczenia i mogą prowadzić do zapierających dech w piersiach efektów bez większej praktyki. Nic dziwnego, że są jednym z najpopularniejszych mediów dla początkujących artystów, ale mogą być również jednym z najbardziej bezlitosnych i trudnych do opanowania.
Niechciane obramowania i ciemne krawędzie
Jedną z największych zalet pracy z akwarelami jest łatwość tworzenia gładkich mieszanek i gradientów, więc może być frustrujące, aby skończyć z ciemnymi ramkami tworzącymi się między kolorami, gdy praca wysycha. Jak na ironię, często to płynność farby powoduje problem.
Kiedy dodasz zbyt dużo wody lub ponownie nałożysz wodę na obszar, zanim całkowicie wyschnie, pigment w farbie naturalnie wypłynie na zewnątrz. Kończysz z centrum światła i ostrymi granicami. Może to być przydatna technika, gdy jest wykonywana celowo, ale może powodować niespójne kolorowanie, jeśli nie będziesz ostrożny.
Rozwiązania
- Ćwicz z różnymi ilościami wody, aby zorientować się, ile musisz użyć, aby uzyskać wygląd, do którego dążysz.
- Trzymaj w pobliżu ręczniki papierowe lub chłonną szczotkę, aby delikatnie nasiąknąć nadmiar wody.
- Jeśli nie jesteś zadowolony z tego, jak pigmenty osiadły po wyschnięciu, możesz ponownie zwilżyć obszar, aby ponownie płynęły i przerobić obszar.
Robienie błota
Ważną zasadą pracy z akwarelami jest rozpoczęcie od jasnych odcieni i budowanie ciemniejszych odcieni warstwa po warstwie. Każda nowa warstwa może dodać głębi do twoich odcieni, ale jeśli nie będziesz ostrożny i rozważny, możesz szybko skończyć z niechcianymi odcieniami brązu i szarości, które zamulą twoje niegdyś żywe kolory.
Mieszanie akwareli jest trudne, a mieszanie zbyt wielu warstw może szybko stać się ponure. Zachowaj to tak proste, jak to tylko możliwe, dopóki nie będziesz miał solidnego uchwytu na temat tego, jak różne kolory mieszają się ze sobą. Upewnij się również, że każda sekcja całkowicie wyschnie przed przejściem do pobliskiego kawałka, w przeciwnym razie pigmenty spłyną do siebie i staną się mętne.
Rozwiązania
- Nie próbuj mieszać zbyt wielu różnych kolorów. Zacznij od prostych czynności i eksperymentuj na oddzielnym papierze, jeśli nie masz pewności, jak dany kolor będzie się mieszał.
- Często wymieniaj wodę. Mętna woda może zanieczyścić każdy kolor w sposób, który nie zawsze jest oczywisty, dopóki nie jest za późno.
- Bardziej nieprzezroczyste farby łatwiej prowadzą do błotnistych obrazów, bardziej przezroczyste farby są bardziej wybaczające.
Rozpoczęcie bez planu
Farby akrylowe i olejne mają swoje własne wyzwania, ale często można naprawić każdy błąd, po prostu go malując. Akwarele są znacznie bardziej przezroczyste, więc zakrywanie rzeczy - w tym twardych linii szkicu - zwykle nie jest opcją.
Biel może być również prawdziwym punktem frustracji dla artystów pracujących z akwarelą. Prawie cała biel na obrazie musi pochodzić z samego papieru, a uratowanie białej sekcji po jej zamalowaniu może być prawie niemożliwe.
Sugestie
- Przed rozpoczęciem przygotuj szczegółowy plan, zwracając szczególną uwagę na to, które sekcje pozostaną białe.
- Jeśli zaczynasz od naszkicowanego konturu, użyj bardzo lekkich linii ołówka, aby nie były widoczne przez farbę.
- Możesz usunąć trochę farby nawet po wyschnięciu, zwilżając obszar i mocząc go ręcznikiem papierowym lub chłonnym pędzlem.
Akwarele są niedrogie, łatwe do czyszczenia i mogą prowadzić do zapierających dech w piersiach efektów bez większej praktyki. Nic dziwnego, że są jednym z najpopularniejszych mediów dla początkujących artystów, ale mogą być również jednym z najbardziej bezlitosnych i trudnych do opanowania.
Niechciane obramowania i ciemne krawędzie
Jedną z największych zalet pracy z akwarelami jest łatwość tworzenia gładkich mieszanek i gradientów, więc może być frustrujące, aby skończyć z ciemnymi ramkami tworzącymi się między kolorami, gdy praca wysycha. Jak na ironię, często to płynność farby powoduje problem.
Kiedy dodasz zbyt dużo wody lub ponownie nałożysz wodę na obszar, zanim całkowicie wyschnie, pigment w farbie naturalnie wypłynie na zewnątrz. Kończysz z centrum światła i ostrymi granicami. Może to być przydatna technika, gdy jest wykonywana celowo, ale może powodować niespójne kolorowanie, jeśli nie będziesz ostrożny.
Rozwiązania
- Ćwicz z różnymi ilościami wody, aby zorientować się, ile musisz użyć, aby uzyskać wygląd, do którego dążysz.
- Trzymaj w pobliżu ręczniki papierowe lub chłonną szczotkę, aby delikatnie nasiąknąć nadmiar wody.
- Jeśli nie jesteś zadowolony z tego, jak pigmenty osiadły po wyschnięciu, możesz ponownie zwilżyć obszar, aby ponownie płynęły i przerobić obszar.
Robienie błota
Ważną zasadą pracy z akwarelami jest rozpoczęcie od jasnych odcieni i budowanie ciemniejszych odcieni warstwa po warstwie. Każda nowa warstwa może dodać głębi do twoich odcieni, ale jeśli nie będziesz ostrożny i rozważny, możesz szybko skończyć z niechcianymi odcieniami brązu i szarości, które zamulą twoje niegdyś żywe kolory.
Mieszanie akwareli jest trudne, a mieszanie zbyt wielu warstw może szybko stać się ponure. Zachowaj to tak proste, jak to tylko możliwe, dopóki nie będziesz miał solidnego uchwytu na temat tego, jak różne kolory mieszają się ze sobą. Upewnij się również, że każda sekcja całkowicie wyschnie przed przejściem do pobliskiego kawałka, w przeciwnym razie pigmenty spłyną do siebie i staną się mętne.
Rozwiązania
- Nie próbuj mieszać zbyt wielu różnych kolorów. Zacznij od prostych czynności i eksperymentuj na oddzielnym papierze, jeśli nie masz pewności, jak dany kolor będzie się mieszał.
- Często wymieniaj wodę. Mętna woda może zanieczyścić każdy kolor w sposób, który nie zawsze jest oczywisty, dopóki nie jest za późno.
- Bardziej nieprzezroczyste farby łatwiej prowadzą do błotnistych obrazów, bardziej przezroczyste farby są bardziej wybaczające.
Rozpoczęcie bez planu
Farby akrylowe i olejne mają swoje własne wyzwania, ale często można naprawić każdy błąd, po prostu go malując. Akwarele są znacznie bardziej przezroczyste, więc zakrywanie rzeczy - w tym twardych linii szkicu - zwykle nie jest opcją.
Biel może być również prawdziwym punktem frustracji dla artystów pracujących z akwarelą. Prawie cała biel na obrazie musi pochodzić z samego papieru, a uratowanie białej sekcji po jej zamalowaniu może być prawie niemożliwe.
Sugestie
- Przed rozpoczęciem przygotuj szczegółowy plan, zwracając szczególną uwagę na to, które sekcje pozostaną białe.
- Jeśli zaczynasz od naszkicowanego konturu, użyj bardzo lekkich linii ołówka, aby nie były widoczne przez farbę.
- Możesz usunąć trochę farby nawet po wyschnięciu, zwilżając obszar i mocząc go ręcznikiem papierowym lub chłonnym pędzlem.
