الإخبارية الإخبارية
أكثر من 10 فنانين مشهورين بألوان مائية يستمرون في التأثير على الرسم اليوم أكثر من 10 فنانين مشهورين بألوان مائية يستمرون في التأثير على الرسم اليوم
فنانو الألوان المائية المشهورون الذين يجب أن تعرفهم
منذ حوالي 90 عاما ، أكمل جون جيمس أودوبون طيور أمريكا ، لكنه لا يزال يشيد به باعتباره أحد أفضل كتب علم الطيور التي تم إنتاجها على الإطلاق. ساعد سعي أودوبون لتوثيق أصدقائنا الريش أيضا في بدء التقليد الفني للعروض الطبيعية التي يتم استكمالها بالألوان المائية.
إليزابيث موراي (1815 – 1882)
تعلمت الفنانة البريطانية إليزابيث موراي الرسم بالألوان المائية من والدها توماس هيفي ، الذي كان أيضا رساما للألوان المائية. سافر الاثنان معا وقضى موراي وقتا طويلا في روما والمغرب وجزر الكناري. على مدار 10 سنوات ، رسمت المناظر الطبيعية بالإضافة إلى صور من رحلاتها أيضا. تشتهر أعمالها باختياراتها للألوان التي تستخدم اللون البني والبنفسجي والأزرق والأسود والأحمر والذهبي بالإضافة إلى ألوان الزيتون والتان لمنحها مظهرا دافئا.
توماس موران (1837 – 1926)
يشتهر توماس موران بألوانه المائية ذات المناظر الطبيعية ، وخاصة تلك الموجودة في حديقة يلوستون الوطنية. في الواقع ، كانت صوره الأثيرية للسخانات والينابيع الساخنة هي التي ساعدت في إقناع الكونجرس الأمريكي بتعيينها رسميا كحديقة يلوستون الوطنية في عام 1892. تم إبلاغ ممارسة موران من خلال نهر هدسون ومدارس روكي ماونتن - المدارس والحركات الفنية التي شكلت جماليات وصور القرن 19 الأمريكية رسم المناظر الطبيعية .
استند الرسام العصامي وينسلو هومر إلى ممارسته الفنية في الوجود. على الرغم من أنه شخص خاص للغاية ، إلا أن أحد معاصريه ، الفنان يوجين بنسون ، كتب أن هوميروس يعتقد أن الفنانين "يجب ألا ينظروا إلى الصور أبدا". بدلا من ذلك ، يجب عليهم "التلعثم بلغة خاصة بهم" والرسم (أو الرسم) مباشرة من الحياة. بالنسبة لهومر ، كان هذا يعني مشاهد شاعرية وهادئة للحياة اليومية التي أكملها في منزله في ماساتشوستس بالإضافة إلى الرحلات إلى الخارج.
جون سينجر سارجنت (1856 – 1925)
يشتهر جون سينجر سارجنت بصوره الشخصية ، لكن أعماله بالألوان المائية تمثل خروجا عنها. في تقليد مماثل للرسامين الآخرين ، كانت ألوانه المائية في كثير من الأحيان من المناظر الطبيعية التي وثقت رحلاته. في هذه التراكيب ، قام سارجنت بتعديل أسلوبه ليعكس السيولة المرحة للوسيط. في حين تم تقديم صوره الزيتية بإحكام ، تم عمل الصور المائية للسفن والشاطئ بأسلوب إيمائي
جورجيا أوكيفي (1887 – 1986)
بدأت جورجيا أوكيفي تجربة الألوان المائية في أواخر 20s كوسيلة للعب مع اللون والتكوين. كان هذا قبل لوحاتها الزيتية الشهيرة الزهور ، وتؤرخ الألوان المائية المجردة رحلتها الفنية لتصبح مريحة في العمل بأسلوب أقل تمثيلا.
في عام 1911 ، انضم بول كلي إلى مجموعة فنانين تسمى Blaue Reiter ، وهي منظمة استخدمت عملهم كوسيلة للتعبير عن "الحقائق الروحية". كان اللون مهتما بأمثال الفن غير التصويري والبدائية ، وكان جزءا مهما من جمالية المجموعة. كانت لوحات كلي بالألوان المائية وسيلة للتجريب من أجل فهم علاقته ب "عالم الألوان".
تشارلز ديموث (1883 – 1935)
ريجنالد مارش (1898 – 1954)
أصبحت أعمال ريجنالد مارش مرادفة لمدينة نيويورك. خلال ثلاثينيات القرن العشرين و 40 ، أرخ الحياة اليومية للمدينة الصاخبة. وشمل ذلك مناطق على الهامش مثل صالات هزلية وجزيرة كوني. مع هذه المهارات الرصدية ، كان عمله مناسبا تماما للصحافة ، وعمل في ديلي نيوز . عن الألوان المائية ، قال ، "الألوان المائية التي تناولتها وأخذتها جيدا ، بدون مقدمة."
الفنان الأمريكي أندرو وايث هو ابن رسام معروف ، NC Wyeth. بفضل توجيهات والده ، أتقن أندرو الألوان المائية في سن مبكرة. في سن 20 عاما ، أقام أول معرض فردي له يضم جميع اللوحات بالألوان المائية. (تم بيع العرض.) مع استمرار نمو حياته المهنية ، وسع أندرو وسائطه المختارة لتشمل درجة حرارة البيض ، لكنه استمر في إنشاء ألوان مائية مستوحاة من نزهاته الانفرادية في مسقط رأسه في تشادز فورد ، بنسلفانيا وكذلك كوشينغ ، مين.
إدوارد هوبر (1882 – 1967)
يشتهر إدوارد هوبر باللوحات الزيتية مثل Nighthawks ، لكن الفنان كان بارعا في الألوان المائية أيضا. في كلتا الوسيلتين الإعلاميتين ، كان تركيز هوبر هو نفسه. التجربة الأمريكية كما ترى من خلال المناظر الطبيعية. ونقل عنه قوله: "هدفي في الرسم كان دائما النسخ الأكثر دقة لانطباعاتي الأكثر حميمية عن الطبيعة
فنانو الألوان المائية المشهورون الذين يجب أن تعرفهم
منذ حوالي 90 عاما ، أكمل جون جيمس أودوبون طيور أمريكا ، لكنه لا يزال يشيد به باعتباره أحد أفضل كتب علم الطيور التي تم إنتاجها على الإطلاق. ساعد سعي أودوبون لتوثيق أصدقائنا الريش أيضا في بدء التقليد الفني للعروض الطبيعية التي يتم استكمالها بالألوان المائية.
إليزابيث موراي (1815 – 1882)
تعلمت الفنانة البريطانية إليزابيث موراي الرسم بالألوان المائية من والدها توماس هيفي ، الذي كان أيضا رساما للألوان المائية. سافر الاثنان معا وقضى موراي وقتا طويلا في روما والمغرب وجزر الكناري. على مدار 10 سنوات ، رسمت المناظر الطبيعية بالإضافة إلى صور من رحلاتها أيضا. تشتهر أعمالها باختياراتها للألوان التي تستخدم اللون البني والبنفسجي والأزرق والأسود والأحمر والذهبي بالإضافة إلى ألوان الزيتون والتان لمنحها مظهرا دافئا.
توماس موران (1837 – 1926)
يشتهر توماس موران بألوانه المائية ذات المناظر الطبيعية ، وخاصة تلك الموجودة في حديقة يلوستون الوطنية. في الواقع ، كانت صوره الأثيرية للسخانات والينابيع الساخنة هي التي ساعدت في إقناع الكونجرس الأمريكي بتعيينها رسميا كحديقة يلوستون الوطنية في عام 1892. تم إبلاغ ممارسة موران من خلال نهر هدسون ومدارس روكي ماونتن - المدارس والحركات الفنية التي شكلت جماليات وصور القرن 19 الأمريكية رسم المناظر الطبيعية .
استند الرسام العصامي وينسلو هومر إلى ممارسته الفنية في الوجود. على الرغم من أنه شخص خاص للغاية ، إلا أن أحد معاصريه ، الفنان يوجين بنسون ، كتب أن هوميروس يعتقد أن الفنانين "يجب ألا ينظروا إلى الصور أبدا". بدلا من ذلك ، يجب عليهم "التلعثم بلغة خاصة بهم" والرسم (أو الرسم) مباشرة من الحياة. بالنسبة لهومر ، كان هذا يعني مشاهد شاعرية وهادئة للحياة اليومية التي أكملها في منزله في ماساتشوستس بالإضافة إلى الرحلات إلى الخارج.
جون سينجر سارجنت (1856 – 1925)
يشتهر جون سينجر سارجنت بصوره الشخصية ، لكن أعماله بالألوان المائية تمثل خروجا عنها. في تقليد مماثل للرسامين الآخرين ، كانت ألوانه المائية في كثير من الأحيان من المناظر الطبيعية التي وثقت رحلاته. في هذه التراكيب ، قام سارجنت بتعديل أسلوبه ليعكس السيولة المرحة للوسيط. في حين تم تقديم صوره الزيتية بإحكام ، تم عمل الصور المائية للسفن والشاطئ بأسلوب إيمائي
جورجيا أوكيفي (1887 – 1986)
بدأت جورجيا أوكيفي تجربة الألوان المائية في أواخر 20s كوسيلة للعب مع اللون والتكوين. كان هذا قبل لوحاتها الزيتية الشهيرة الزهور ، وتؤرخ الألوان المائية المجردة رحلتها الفنية لتصبح مريحة في العمل بأسلوب أقل تمثيلا.
في عام 1911 ، انضم بول كلي إلى مجموعة فنانين تسمى Blaue Reiter ، وهي منظمة استخدمت عملهم كوسيلة للتعبير عن "الحقائق الروحية". كان اللون مهتما بأمثال الفن غير التصويري والبدائية ، وكان جزءا مهما من جمالية المجموعة. كانت لوحات كلي بالألوان المائية وسيلة للتجريب من أجل فهم علاقته ب "عالم الألوان".
تشارلز ديموث (1883 – 1935)
ريجنالد مارش (1898 – 1954)
أصبحت أعمال ريجنالد مارش مرادفة لمدينة نيويورك. خلال ثلاثينيات القرن العشرين و 40 ، أرخ الحياة اليومية للمدينة الصاخبة. وشمل ذلك مناطق على الهامش مثل صالات هزلية وجزيرة كوني. مع هذه المهارات الرصدية ، كان عمله مناسبا تماما للصحافة ، وعمل في ديلي نيوز . عن الألوان المائية ، قال ، "الألوان المائية التي تناولتها وأخذتها جيدا ، بدون مقدمة."
الفنان الأمريكي أندرو وايث هو ابن رسام معروف ، NC Wyeth. بفضل توجيهات والده ، أتقن أندرو الألوان المائية في سن مبكرة. في سن 20 عاما ، أقام أول معرض فردي له يضم جميع اللوحات بالألوان المائية. (تم بيع العرض.) مع استمرار نمو حياته المهنية ، وسع أندرو وسائطه المختارة لتشمل درجة حرارة البيض ، لكنه استمر في إنشاء ألوان مائية مستوحاة من نزهاته الانفرادية في مسقط رأسه في تشادز فورد ، بنسلفانيا وكذلك كوشينغ ، مين.
إدوارد هوبر (1882 – 1967)
يشتهر إدوارد هوبر باللوحات الزيتية مثل Nighthawks ، لكن الفنان كان بارعا في الألوان المائية أيضا. في كلتا الوسيلتين الإعلاميتين ، كان تركيز هوبر هو نفسه. التجربة الأمريكية كما ترى من خلال المناظر الطبيعية. ونقل عنه قوله: "هدفي في الرسم كان دائما النسخ الأكثر دقة لانطباعاتي الأكثر حميمية عن الطبيعة